管理人の日記

博多にやってきました。

 

　明１日（月）からのタイ旅行に備え、本３０日（日）はNH２５５便にて前泊目的で福岡へやって参りました。羽田は晴れていたのに、こちらは土砂降りの雨。福岡は我が生地なれどこんなに雨が多かったかなぁ。同じ経路で行った昨年11月も雨だったし。その昔、『長崎は今日も雨だった』という歌があったが、東京に比べたら確かに九州は雨がよく降る。

　さて乗った飛行機は、B777-200型（機体記号；JA702A）さんでした。1997年生まれだから機齢17歳。飛行機の平均寿命でいえばかなりなお年寄りで、リタイア寸前なのかもしれない。それでも、客層がいいのか内装がリニューアルされたか、どこも傷んでる様子はなく健康（？）そのもの、といった感じでしたよ。

　今回、国内線としては初めて普通席（エコノミー）でなくプレミアム席を利用してみました。国際線ならビジネスクラス相当なのでしょう、普通席の２倍以上と値は張るが、当然それにふさわしいサービスが受けられる。優先搭乗、ふかふかの座席、機内食サービス、託送手荷物優先受け取りｅｔｃ。要するに、ストレスなく快適な旅が出来る、ということ。

　我が日本の航空業界は、接客等のソフト面では世界トップ水準かも知れないが、座席等のハード面が著しく立ち後れている感を否めない。尤も、ＬＣＣ（格安航空会社）は使ったことないので、ＪＡＬとＡＮＡしか知らない。

　外国では、ルフトハンザ航空（ドイツ；ＬＨ）、エールフランス（ＡＦ）、英国航空（ＢＡ）、アリタリア航空（イタリア；ＡＺ）、オーストリア航空（ＯＳ）、スイス航空（ＬＸ）、ユナイテッド航空（米国；ＵＡ）、今は無きノースウェスト航空（米国；ＮＷ）、エアカナダ（ＡＣ）、分割前の中国民航（ＣＡ）、中華航空（台湾；ＣＩ）、遠東航空（台湾；ＦＥ）、キャセイパシフィック航空（香港；ＣＸ）、シンガポール航空（ＳＱ）、タイ国際航空（ＴＧ）、ベトナム航空（ＶＮ）、ガルーダインドネシア航空（ＧＡ）、ロイヤルクメール航空（カンボジア；ＲＫ）、ラオス国営航空（ＱＶ）といったところ。

　おっと、乗った航空会社の列挙が趣旨ではない。『座席の快適度』でしたね。当然、エコノミー（普通）席よりビジネス（プレミアム）席のほうがいいに決まってるが、ＪＡＬもＡＮＡも日本国内線の普通席は酷い。何せ寿司詰めの路線バス並みですからね。昔は普通席しかなかったし、国際線もファーストとエコノミーの二段階だった（と思う）。

　それが今世紀に入った頃だろうか、その中間にビジネスクラス、さらにはプレミアムエコノミークラスと呼ばれる席まで出来た。尤も、世界的に見て、ファーストクラスを装備する航空会社、機材が減少してはいまいか。我が国の場合、国内線と国際線では使用機材自体が異なるが、よく使うタイ国際航空の場合、そんな機材区分などない。バンコクで国内線に乗り換えたら、いま日本から飛んできた飛行機だったなんてことが結構ある。さらに国内線（エコノミー）といえども、国際線に準じた機内サービスが実施される（例；機内食）。欧州や他のアジア諸国もタイと似たスタイルだから、日本だけの独自戦略とみた。

　そんなわけで、出入国手続を別にすれば、概ね国際線に準じた外国では、「国内線」という概念がないのかもしれない。ここでようやく「座席」の話に入るが、ビジネスにせよエコノミーにせよタイ国内線では、日本国内線に比べて座席の前後左右に余裕がある。中長距離国際線と同じ機材だから当たり前だ。しかも、B777-300ERやB787-8等の最新機材に当たれば、ビジネスならフルフラット（180°リクライニング）になる。まぁ、一時間足らずのバンコク～チェンマイ間で、寝そべることはありませんがね。

 

著作権問題とマイブログ

　ソニーの新型ウォークマンNW-A16を手にしてから20日近くになる。この間に充電したのは、購入直後を除けばたったの二回だけ。当初は好奇心と操作慣れのためあれこれ弄り回すので通常より消耗が激しいはずなのに、連続再生51時間の“看板”に偽りなし。2～3日も使うと直にバテてしまうNW-F887とは雲泥の差である。

　その昔、ソニーのアルカリ乾電池は“スタミナ乾電池”がキャッチフレーズだった。A16は乾電池駆動ではないものの、“スタミナ”の売り出し名を継いでもよいと思う。WalkmanやiPod touchは、スマートホンに形状が似ているのでつい携帯電話と比較してしまうが、みな携帯型端末機器と考えれば、F887とてノートPC並みに保ちはする。

　A16がスタミナを誇る要因の一つに、“音楽再生装置”に特化していることが挙げられよう。FM放送受信、動画再生、語学学習の用途にも使えるが、あくまで“おまけ的な機能”であって、それが目的であれば他に適う製品がたくさんある。

　A16を弄っていて、iPodやF887、スマホにはある飛行機マーク（機内モード）が見当たらなくて変だなぁと思ったら、そもそもWi-Fi機能が搭載されてないのだとか。私奴にとってのDAPは音楽鑑賞用にすぎないため、Wi-Fiなどまったく不要。しかも“大飯喰らい（電池を喰う）”のクセして、付加機能分の価格アップに繋がるから堪ったものではない。

　それでも、A16への不満が皆無というわけではない。音の傾向がシャープ（鋭角的）なため、主たる用途の“寝ホン”には向かないのである。そこで独自に考案したのが次の設定と組み合わせ。

☆ A16の設定

　・ イコライザー類はすべてOFF
　・ スピーカー選択→RDP-NWT19→ClearPhase・xLOUDはOFF

☆ 接続系統

　・ Dockケーブル→オヤイデ電気 Fiio L5
　・ ヘッドホンアンプ→米国HeadAmp社 Pico USB/DAC
　・ イヤホン→米国Westone社 WST-W40
　・ イヤーチップ→米国Shure社 SE-535LTD付属フォームチップ
　・ イヤホンリケーブル→米国SunCable社 Ancient Legacy

　こうすることにより、トゲトゲしい刺激的な音が中和されて円くなる。解像度はややボケ気味になるものの、宛ら子守歌でも聴くかのようで催眠用途（？）には甚だ具合がよろしい。屋外へ持ち出すのは旅行の時のみなので、自宅ならば嵩張ろうと多少面倒だろうとこれでよし。

　“寝ホン”で好んで聴くのが『紅楼夢』（CCTV 1987年）のサントラ盤。昨年5月29日付記事でも書いたが、リンク先の虾米音乐サイト（在中国）が【日本はサービスエリア外】とかで、すべて跡形なく消えてしまったのですよね。

　その再掲を兼ねて、個人的に一番好きな曲を聴いてみよう。

☆ 晴雯歌（ちんうぇんこぉ） by 陳力、女声合唱

　サントラ盤でなく、テレビドラマの当該シーンのようです。全曲とおして翳りが濃いなかで、この歌だけは明るく愉しく聴ける。歌詞が出るのも嬉しい。漢字だから、外国語と言っても何となく大意が掴めそう。

　このサントラ盤をYouTube検索していたら、何と私奴がアップした映像に出くわした。アカウントを召し上げられアップ動画もすべて削除されていたのに、奇特な方もあるものでダウンロードしておいてくれたのだろう。もともと自分に「著作権」などないわけだし、どんな経緯にせよ、こうした再利用は大歓迎。何だか生き別れになった子供に、偶然出会ったような気分。

　記念（？）に貼っておきましょうね。

☆ 紫菱洲歌 by 陳力

☆ 嘆香菱 by 陳力

 

錯覚からくる誤謬に満ちた「現代人」の歴史観

　気にしていたタイ国際航空（TG）のB787-8たちは、本来の運航に戻ったようである。あぁ、よかった。

　　＊ 保有三機の本日（15日）の機材割り振り

　　　☆ TG641（成田→バンコク；HS-TQB；9月導入2号機）
　　　☆ TG649（福岡→バンコク；HS-TQA；7月導入1号機）
　　　☆ TG643（成田→バンコク；HS-TQC；10月導入3号機）

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　さて、平成17年と昭和33年では世相が違うと言いたいために前稿で、昭和33年を舞台にした映画『三丁目の夕日』（平成17年）の登場人物星野六子を槍玉にあげてしまった。しかし、演じた堀北真希さんには何の咎もない。何ぶんにも御生誕以前の物語ゆゑ、役柄に成りきりたくても、どうしたら良いのか皆目見当が付かなかったであろう。

　堀北さんにとっては確かに知らない「時代」かもしれないが、原作者の西岸良平は私奴と同学年（つまり、昭和33年時小五）だし、プロデューサーも二歳年下だけらしいから、彼らがカバーしてやらなくっちゃ。とは言え、改めて制作スタッフ・主な俳優の顔ぶれを見ると、監督を始め、みなさん昭和33年には未だ生まれてなかった若い（？）人たちばかり。無理もない。

　同じことが「時代劇」にも当て嵌まる。無論、それだけが原因ではあるまいが、時代劇映画・ドラマの制作数が激減しているらしい。

　ここで、またぞろお得意の『鬼平犯科帳』を持ち出しますよ。四代にわたる鬼平のうち、初代鬼平松本幸四郎（八代目）版（昭和44年）を高く評価するのは、リアルタイムで視た記憶の懐かしさだけではない。もとを正せば戦後派時代劇なるも、戦前･戦中を知る制作スタッフ・俳優たちが多数関わっていたためか、消え行く“伝統的時代劇”の残滓が色濃く反映しているからだ。

　着物（和服）の着こなし、立ち居振る舞い、礼儀作法、身分の上下関係。どれ一つとっても、当時（江戸時代）は多分こうだったに違いない、と納得させるに十分な時代考証である。頭で考えた「演技」でなく、日頃から身に付いている所作ゆゑに、自然な姿に映るのだろう。

　それに、昭和44年は自信ないが昭和33年であれば、江戸時代生まれの方々がまだ一定数ご存命だった頃である。下手に撮ろうものなら、瞬時に見抜かれてしまうこと必定。当時の時代劇映画・ドラマ制作スタッフは、そんな緊張感を以て仕事に臨んでいたのだと思う。

　そこでだが、今を生きる我々「現代人」は、「過去」（大袈裟には「歴史」）について、当然のように“非文明的で遅れた時代”であったかのように思い込んではいまいか。時代を遡れば遡るほど、その意識がいっそう強くなりはしまいか。斯く言う私奴とて例外ではなかった。

　ところが今から15年ほど前の或る日、小学校卒業文集（昭和34年度）を読み返していたら、女先生（音楽・家庭科等の授業を受けた）の文章に行き当たった。そして、実は単なる錯覚に過ぎず大変な間違いであることに気づかされたのである。

　御卒業おめでとうございます。

　早いものですね。あれからもう三年もたってしまったとは。今はみなひょろひょろのびて最上級生になりすましているけど、あの頃はずいぶんちびだったですよ。がやがや、わあわあ言って全校で一番あばれんぼうだった。それがもうすぐ中学生、楽しみなような、そして又、何となく不安な気持でいられることでしょう。人生の一つの区切りとして、新しい気持で卒業入学を、有意義な物にしていただきたいと思います。

　「人間は考えるあしである。」

といった人があります。今のような科学が発達し考えなくても生きていける世の中で、やはり人間らしく生きることは考えることだと思うのです。どんな時でも、最後まで真面目に考え抜く人。こんな人になっていただきたいと思います。

（原文は縦書き；段落分け以外原文のまま）

　《人間は考える葦である》は、【パスカルの原理】で知られる17世紀フランスの学者ブレーズ・パスカルの言葉。しかし、誰の言葉かはどうでもよく、それが仰りたかったことの要点ではない（と思う）。先生が意図したかどうかは不明だが、太字強調下線部分（引用時付加）に、それこそ『考えるヒント』が隠されていたのだ。

　先生が書かれた“今”とは、当たり前だが昭和34年を指している。現在から観れば「過去」であっても、私奴を含めた当時（昭和34年）の人々が「過去」を生きていたわけではない。今在る「現代人」と同じく、日々「現在」を生きていた、というのが厳然たる「事実」である。

　誰しも「未来」など知る由もないから、比較可能なのは「現在」と「過去（歴史）」のみ。その「過去」も史料のない有史以前は想像するしかない。だが、人間は常に「現在」という“時代の最先端”を生きてゆかねばならない宿命（？）にあるのだ。

　「現在」と比べれば、「過去（歴史）」がどうしても“非文明的で遅れた時代”であったかのように見えてしまう。が、その時代に我が身を置いて考えてもみよかし。先人たちもまさに「現在」を生きていたのであり、その「現在」が“非文明的で遅れている”ように見える道理があるまい。ここに、「現在」に驕れる「現代人」の錯覚と誤謬がある。

　結論として、先生のメッセージを自分なりに解釈すると、【便利な世の中と雖も、他人様のお世話にならずに済むよう、何事も自分自身で考えて行動し、常に謙虚な気持で人生を歩んで欲しい。】だと思う。

　また、『《便利な世の中》といっても、あなた自身が築いたのではなく、すべて先人を始めとした他人様から与えられたものでしょう？』との警鐘が言外に読み取れる。要するに、「過去（歴史）」が“非文明的で遅れた時代”とすれば、『その恩恵に浴せなかった分、先人たちはあなたより遙かに大変な自助努力を必要としたのですよ。他人様に頼ってしか生きられない人と自らの努力で生きる人、どちらが人間として立派か、よ～く考えてごらんなさい。』と諭されたみたい。

 

《昭和》と《平成》 映画に観る価値観の変容

 

　昨12日（水）は、個人的にとんでもない一日だった。いや、直接には何の被害も被っていない。けれども、今月末から計画しているタイ旅行で搭乗予定の飛行機が、あろうことか二機とも欠航したのである。羽田→福岡間の国内線NH255と福岡→バンコク間のTG649。

　特にTG649の場合、前11日（火）から最新機種B787-8での運航が始まったばかり。しかも当日朝、バンコクからのTG648（機体記号HS-TQC；10月末に納入されたばかりの最新機材）は何事もなく福岡空港に到着しているのに、である。

　ANAのWEBで調べたところ、NH255は機材繰りが出来なかった模様。だが、TG649の情報が乏しく“CANCELLED（欠航）”とあるだけ。欠航理由がわからなければ、余計に不安が募って仕方ない。尤もこのB787-8、ANAやJALが世界に先駈けての飛行直後、何かとトラブル続きだった機種ではある。最初にアヤがつくと、どうもいけませんなぁ。

　さきほどflightradar24で確認したら、本13日（木）のTG489は機体記号HS-TQB（9月受領の2号機）とあった。するとHS-TQC（3号機）は未だ福岡空港（昔は板付飛行場と呼んでいた）で眠っているのだろうか。余事ながら、HS-TQA（7月受領の1号機）はここ数日飛んでないようで、定期整備なのかなぁ。これらが影響してか、本来ならB787で運航される成田-バンコク間のTG641とTG643も、A340-600やB773-300ERに急遽機種変更されている。

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　他人様には関係ない話題はこの辺りで切り上げ、昨日付記事で省略した部分を補足しておこう。

　映画『三丁目の夕日』（2005年）を観て違和感がある、とまで書いたが、その最たる例が登場人物の《価値観》である。《懐メロ》に喩えると、【歌は世に連れ】と言うが、まさにその通り。オリジナル盤を知る者にとって、後年のステレオ再録音盤には違和感がある。なぜか？　“時代の空気（雰囲気）”が違うからである。映画とて同じ、舞台を昭和33年に設定したところで、平成17年に撮られた映画だから、どうしても平成17年の世相が随所に顔を出してしまう。

　とかく見過ごしてしまいがちな場面がある。その一例が、青森から集団就職（今や死語？）で上京した星野六子（堀北真希）が、勤め先の（有）鈴木モータースを初めて観たときのリアクション。おもしろおかしく見せるための演技だろうが、昭和33年の「少女（乙女）」にあるまじき、アメリカニズムに毒された“飽食の時代”を生きる今時の「女子（じょし）」そのものと言ってよい。

　話が逸れるが、個人的にこの「女子」とか「なでしこジャパン」「侍ジャパン」といった言い方が、どうも気に食わない。なるほど競技やトイレ（昭和33年なら“便所”）等では「女子」が充てられる。だが、普段は相対して「女子」と呼ぶことはない。それと一般には、「女児（女の子供）」を連想する語であり、“おなご”と読めば「女中」「下女」といった意味もあるらしい。尤も、言葉なら文字判別できない分、「女史（見識や教養が豊かな女性）」と勘違いされて良い気分にさせるかも。いや待てよ、「女子」と「女史」では語調（イントネーション）が違うな。

　「なでしこジャパン」「侍ジャパン」の場合、外来語があるだけで気色悪い。“大和撫子”とは日本女性の清楚な美しさを誉め称える美称であって、スポーツ競技に当てはめるのは無理がある。また“侍”とは、確かに人並み外れた超高技能を有する者を指す語でもある。しかし、今年のワールドカップサッカーみたいに、一つも勝てないようでは「侍」の名を却って辱めようというもの。軽々しく“安売り”などして欲しくない。どうして普通に「日本代表」「全日本」ではダメなのか。

　本題に戻そう。では、実際の昭和33年社会人一年生少女だったら、どんな反応を示したろう。何より集団就職は、中学卒業生（義務教育修了者）で大半を占めていたのが実情。地方へ行くほど高校進学率は低く、とりわけ女子（文字通り）であれば高等教育など必要ない、との風潮があった。従って高卒の星野六子なら、地方に在りながらも恵まれた環境で育った部類に属する。

　そんな少女が、みすぼらしい職場或いは予想と違う仕事というだけで幻滅するだろうか。職業は選ぶというより、与えられた職業に馴染むほうが先決だった時代である。身体に合わない服なら、身体のほうを合わせるようにして着た時代でもある。まずは仕事に慣れて、早く一人前になろうとだけ考えていたことは想像に難くない。

　タイムマシーンに乗って、本当の「昭和33年」に星野六子が現れたとしたら、世の人々は遠巻きにして奇異な視線を浴びせかけるに違いない。半世紀を隔てた昭和33年と平成17年では、それほど物の観方･考え方が変化してしまったのである。

 

映画『三丁目の夕日』（平成17年）と現実の【昭和33年】

 

　今月末から、恒例のタイ国チェンマイへの旅行を目論んでいるのだが、円安傾向が加速して止まらない。先ほどバンコク銀行の為替レートを覗いてみたら【￥100-＝28.08฿】まで下落していた。今年6月の訪タイ時が【￥100-＝31.12฿】だったから、一割ほど日本円の価値が下がったことになる。

　僅か10％と侮る勿れ。仮に10万円両替しても、6月時の9万円相当に目減りしている。つまり、1万円札一枚失くしたのと同じこと。おのれの責に因らないのに、あんまりじゃありませんか安倍さん。《アベノミクス》とは、日本国民（＝庶民）の味方ではなく、我が国民性とは相容れない人たち（オツムが米中病に冒された銭ゲバ財界人）のためらしい。

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　閑話休題、当段落以降が本日のメインテーマ。

　《懐メロ》に関し、前稿ではレコード（古い録音）を“「音」の缶詰”などと書いた。だが、これは当方のオリジナルではない。実は、DVD『昭和の缶詰』という子供向けニュース映画を所有しており、これをヒントにちゃっかり借用させてもらった。《懐かしの映像》と《懐メロ》を同列に扱ってみた次第。

　DVD（ビデオ･フィルム）やCD（レコード）といったオーディオ・ビジュアルな記録媒体は、記録された当時がそのまま「缶詰」になっているということ。この映像や音は、後世の人たちに伝える“タイムカプセル”としての役割も果たす。

　ところで先日、BS日テレで東宝映画『ALWAYS三丁目の夕日』（2005年）を放送していた。実はひと昔ほど前、パラオへ行ったとき、JALチャーター機（B757）内のAVODで観ている。エコノミー席が満席とかで三万円程度の割増料金を払ったが、「らくらくシート」とかいうビジネスクラス相当の座席だった。

　話が逸れるが、このパラオ共和国。戦前は日本の統治下にあって南洋庁が置かれていたところ。世界でも有数の親日国家で、先の大戦における日本軍施設等がそのまま保存或いは復元されている。独立前は米国の施政下だったせいか、公用語は英語だしお金は米ドル。要するに、独自の言語や通貨を持たない国である。とは言え、民族言語がないわけでなく、その中には多くの日本語が含まれると聞く。

　さて、昭和33年を舞台とした『三丁目の夕日』が、果たして《昭和の缶詰》と言えようか。結論を先に書くなら、答えは“否”。なぜなら、《時代劇ドラマ・映画》と同じく、後年に撮られているからである。この映画の場合は、《昭和》の時代を平成の御世になって撮っている。

　従って、確かに精巧に作られてはいるが、【昭和33年】を実体験した者にすれば違和感がある。《懐メロ》に喩えるなら、同一歌手ではあるがオリジナル録音でなく、後年のステレオ再録音盤を聴かされた感じ、とでも言おうか。本物のように見えて実は本物でないことが見え見え。なぜか？ 撮られたのが平成17年（2005年）なら、俳優も制作スタッフも、幸か不幸か当時なかったパソコンや携帯電話等数多の“文明の利器”を知ってしまっているからである。

　昭和33年は未だ【尺貫法】であった。ゆゑに、肥った相手をからかうとき、《百貫デブ》と称した。現在は【メートル法】、かといってわざわざ百貫＝375㎏に換算し、《375㎏デブ》と呼ぶ人など居りはしない。表現（言葉）自体が消滅してしまったのである。因みに、これが件の映画で遣われていたわけではないので誤解なきよう。

　昭和33年と言えば、TV映画『月光仮面』が登場した年である。我家には未だテレビがなかったので、リアルタイムで視たわけではないが、関東へ引っ越し（昭和37年）て、TBS-TVの再放送で知ってたし今はDVDも所有している。その第1部第2話では、建設中の東京タワー（展望台より下の鉄骨のみ）が写っている。増上寺境内から観た景観だが、辺りは野っ原でビルらしい建築物など一つも在りはしない。

　『三丁目の夕日』では、如何にCG技術を駆使しようとも、こんな細かい場面まで再現できなかったようだ。この映画は平成を生きる人々が昭和の時代を再現してみただけのことである。その点、昭和の時代を単に懐かしむだけなら相応に愉しめようが、所詮は「バーチャル世界（夢物語）」にすぎない、ということ。

☆ 映画『三丁目の夕日』予告篇（平成17年）

☆ TV映画『月光仮面』オープニング（昭和33年）

【 追 伸 】

　どうでもいいけど予告篇に、《集まれば、そこが暖かかった》とあるが、「暖」と「温」の用法が違うように思う。自然気象では主に「暖」を遣うが、感性に関しては「温」のほうが相応しいのでは。

　用例；暖流、寒暖の差、暖かい日、温情、心温まる、温かい義捐金

　また、《豊かではなかったけれど、明日への夢があった》のキャプションも、後付の誤った思い込みと言わざるを得ない。小学五年生だった私奴の感覚では、時代の最先端を生きていたわけだし、戦時体験者の大人たちが羨むほど豊かで便利な恵まれた世の中だった。ゆゑに、実感として豊かでない（＝貧乏で恵まれない不幸な時代）などと思ったことは一度たりともない。これ、ウソ偽りのない“真実”である。

 

新Walkman NW-A16の実力

 

　前稿では、コンヴィチュニー盤ベートーベン『英雄』を試聴曲に、設定を同一にしてWalkman NW-A16とNW-F887を比較してみた。結果、聴感がずいぶん異なったわけだが、この違いこそがDAPの実力というものだろう。ただ、目的が比較にあったので、第一楽章冒頭の数分間しか聴いていない。従って、【明るく元気が良い】とか【重量感が増す】といった皮相な感想しか思い浮かばなかった。

　このたび、落ち着いたところで、全曲とおしてじっくり聴き比べてみた。そして、懐メロファンを自称する者として、重要な観点が抜け落ちていたことに気づいたのである。それは《リアルタイム》か《懐メロ》か、の違い。一般に、初めて聴く歌や曲を《懐メロ》とは呼ばない。《懐メロ》を謳うアルバムであっても然り。何某かの想い出と共に、ずっと後年になって同曲同演を耳にした時点で改めて《懐メロ》に変わる。

　わかりやすく付言すると、《リアルタイム（同時性）》と《懐メロ》は両立しない。なぜなら時系列的観点からは、《リアルタイム》が【現在進行形の事象】であるのに対し、《懐かしのメロディ》の略語としての《懐メロ》はその語が示すとおり、現在から見た【過去の事象（メロディ）】を指している。ゆゑに、【過去】に一度も聴いたことがない（つまり、生まれて初めて聴く）メロディは《懐メロ》には成り得ない、ということ。

　古典音楽（クラシック）とて例外ではない。その点、前稿でも書いたように、当該盤は私奴にとっての《懐メロ》に属する。ところが“過去の音の缶詰”にも拘わらず、A16では生気が漲って聞こえる。モニターライクな音作りの成果ここに極まれり。各楽器の奏でる音が明瞭に聴きとれるので音楽に“凄味（迫力）”が宿り、まるでコンサートの生演奏をリアルタイムで聴くかのよう。そんなことは現実に有り得ないのだが、初めてレコードを聴いたときよりも遙かに生々しく、演奏会場に居合わせたような昂奮が伴うから不思議だ。半世紀を経た現在、再生装置がそれほどの進化を遂げた、ということだろう。

　一方のF887はどうか。寝ホンするのに最適な、優しく心地よい音色で鳴ってくれる。個人的にはこちらのほうが断然好みなのだが、《心地よい》ということは現実から遊離した《夢（虚構；ウソ）の世界》に通じている。何となれば、実は《本当の音》でなく、《幻聴》を聴かされているのかも知れない。ちょうど、昔聴いた曲が夢の中で聞こえて来て、その頃の想い出まで去来し懐かしくなる心境、とでも喩えておこう。これぞまさしく、《懐メロ》の醍醐味ではなかろうか。

　しかし、どちらが“本物（録音された「音」）”に近いかと言えば、前者（A16）に間違いなかろう。初めてこのレコードに接したとき（高一時分）、A16のような《ド迫力》の昂奮は得られなかったと思うが、それは再生装置が幼稚だったせいで、演奏自体の責ではない。では、F887みたいに心地よく聴けたかと言えば、これも違う。ゴツゴツした武骨な演奏が耳に心地よいはずはないし、初めて聴くわけだから懐かしい感情など湧き起こる道理もない。

　時を経て今でこそ《懐メロ》だが、当時の自分としては、“新譜（実際は再発売）”も同然だったのである。今回、比較した音源自体がレコード現物でなくCDにリマスターされたものだし、再生装置も昭和30年代とは大きく様変わりしている。

　それにしても、50年以上前の演奏（録音）が、いま音楽が生まれているかのように生々しく聴けようとは。技術革新恐るべし。

 

Walkman新製品 NW-A16

 

　４日（火）にヨドバシドットコムで予約しておいたSonyの新Walkmann NW-A16が、発売予定日（８日）前にも拘わらず本日（６日）昼頃もう届いてしまった。注文履歴欄にはわざわざ朱書きで《ご予約商品につきましては、発売日以降のお渡しとなります。発売日より前に商品をお渡しすることはできませんので、あらかじめご了承ください。》とあるのに、いいのだろうか。

　尤も、ネット上の口コミ情報によると、ソニー直販サイトで予約したユーザー（複数）が、６日に届くとのメールをもらった、と得意気に語っていた。が、そもそも発売日そのものが【予定】だったことからして、真相はそれが二日ほど早まっただけなのかも知れない。

　さっそく充電し試聴してみる。これより先に音楽ファイルは、パソコンのMediaGOから手持ちのmicroSDXCカード（SanDisk社64G）へ既に取り込んである。ところが取扱説明書を読むと、使用前にWalkman本体で必ず初期化するように書いてあるではないか。面倒だけどその指示に従う覚悟で着装してみたところ、何の問題もなくすんなり認識してくれた。余計な手間が省けて、あぁよかった。

　再生環境は以下のとおり。

　　・DAP→Walkman NW-A16

　　・イヤホン→Westone WST-W40（DAP直挿）

　　・リケーブル→SunCable社Ancient Legacy

　一聴しただけだが、これがまことに素晴らしい。因みに音質調整は、［DSEE HX］のみONにし、その他はすべてOFF。というか、これをONにすると、そもそもイコライザー類が無効になる仕組みになっている。

　肝腎の音は、おのれの趣味とは正反対。かなりシャープ（硬質）で解像度優先のモニターライクな方向付けのようである。従って、明るく元気よく聞こえる。悪く言えば些かデジタル臭いが、かといって嫌味になってないのは、派手な音響効果を狙った作為的な音とは似て非なるからだろう。むしろ、妙な味付けを感じさせない分、これこそ“真実の音”なのかも知れない。

　何よりアンプ部が着実に進化している。これまで、パソコンのiTunesやMediaGoの元音源をUSB/DACを介して聴くのとDAP直挿しでは、あまりにも音質が違いすぎた。iPodは論外としても、一年前に買ったソニーのNW-F887でさえ、元音源よりやや痩せた音でしか聴けなかった。それに比べるとこのNW-A16の場合、パソコンの元音源になんら遜色ない音質で聴くことが可能となったのである。

　iPodはもう放ったままなので除外するが、以下でF887との比較を試みよう。再生環境は先述と同条件にした。

☆ 鴛鴦錦（いぇやんちん） 　- 台湾TVドラマ《梅花三弄之二『鬼丈夫』》主題歌
　by 葉歡（いぇ・ふぁん）

　電子楽器が入っているだけに、シャープで解像度が高いA16の独壇場。特に間奏部、大太鼓のドスンという一打と共に盛り上がるところが堪らない。一方、音場の広さや奥行きの深さではF887のほうが一枚上。音の重心も低く重量感が増す反面、やや籠もって響く。壮大な交響曲や管弦楽曲ならいざしらず、ポピュラー曲には“切れ味”も必要と思うから、A16に軍配を揚げたい。

☆ Beethoven "Symphony No.3(1.Mov.)"
　by Franz Konwitschny - Leipzig Gewandhaus Orchestra

　ベートーベン『英雄』で初めて買ったレコードがこの録音。LP一枚二千円が相場の昭和３０年代後半、フォンタナレーベル廉価盤（確か千二百円）だったから飛びついた。何せ、貧乏高校生の頃なもので。廉さに味を占め、第一＆第二、第四＆第五のレコードも続けて買った。もうこのオリジナル盤（？）を聴くことはなくなった（現在の愛聴盤は画像のCD全集）が、現物は未だに手許に残してある。

　ほどなく、当時評判の高かったカラヤン･ベルリンフィルのレコードも買い足した。確かに、スポーツカーをぶっ飛ばすような爽快感はあっても、ベートーベンからは遙か遠い演奏という気がした。今改めて聴き直すとコンヴィチュニー盤は、何とものんびりした田舎くさい響きがしますねぇ。でも、この演奏に馴らされたせいか、これこそがオーセンティック（正統的）なベートーベンではないかと思えてくるから不思議である。差し詰めカラヤンが現代風ベートーベンなら、コンヴィチュニーのはベートーベン在りし頃の再現といったところか。

　話が逸れたが、A16で聴くと鈍重さが影を潜めてカラヤン風の爽快感が加わる。対するF887では、古色蒼然たる音色の中に、古武士のような風格が備わる。好みで言えば断然F887だが、その日の気分によってはA16も捨てがたい。

 

小説『鬼平犯科帳』（池波正太郎）

　私的な話題で恐縮だが、当該マンションは10月から大規模修繕工事に入った。おそらく三年前の東日本大震災がきっかけなのだろうが、此処は山手通り（環状六号線）に面しており、地震に際して建物が山手通り側に倒壊でもしたら大変な交通障害になるとかで、耐震補強工事を行うようにとの御上（国交省）の命令が下ったのである。もちろん、工事費用の大方は国や東京都から補助金が支給される。

　ついてはこの際、建物の化粧直し（大規模修繕工事）もやってしまおうとなったわけ。当然ながらこれは全額自己負担。戸数の少ないマンションだから借金することになり、管理組合の理事長を務めている関係で住宅金融支援機構（昔の住宅金融公庫）へ出向いたりもした。

　そんなことはどうでもよいのだが、いざ始まってみると、工事の邪魔になるBS・CSアンテナは撤去。復旧は工事完了後（来年3月）、という。つまり、半年間はBS・CS放送が視れないことになる。もはやお目当ての『鬼平犯科帳』は粗方録画したしぼちぼち飽きもきているが、視れないとなると、無性に視たくなるのが人情。そこで交渉の上、我がベランダ工事時には、いつでも撤去出来るようアンテナをベランダ内に移設した。この場合、工事用足場に遮られて受信レベルが通常よりやや低下するものの、問題なく視聴できる。

　さて、その『鬼平犯科帳』をまたぞろ持ち出そう。四代にわたる鬼平ドラマを視るうちに、ガラにもなく原作を当たってみたくなった。2クール全91回にわたるオリジナル版（松本幸四郎；'69'～72年）では放送されなかった物語が、後年のリメイク版にはあるからだ。

　どうせ本棚に飾っておくだけで終わるのがオチだろうと思い、紀伊国屋で文庫本24冊中最初の10冊だけ買い込んだ。同時に、この歳（67）で小さな文字を読むのは辛いゆゑ、リーディンググラス（早い話が“老眼鏡”）まで購入せしめた。余事ながら年齢的にはもう度数+3.0ぐらいのはずだが、近視経験者ほど逆に健常者より度が進まないそうで、老眼鏡初心者用の+1.0でちょうどよかった。

　話を戻すと、原作本を手にしてわかったことだが、初めてテレビドラマ化された1969年（昭和44年）の段階では、原作の小説自体が未だ連載中（昭和42年～平成元年未完）だったのである。因って、オリジナルの松本幸四郎版では、放送数に原作話が追いつかず、他の池波正太郎作品から流用した放送話もあるらしい。

　更に、これも原作本を読むうちに思い至ったのだが、視ての通りが全ての映像作品と違って小説は、文字情報だけが頼りだから、文字にない隠された部分の想像が幾らでも膨らむ。子供時分に聴いたラジオドラマも聴覚だけが頼りだったから、ちょうどこれと似た印象がある。

　四代にわたる鬼平TVドラマについて、後年になるほど劇中に身を委ねられなくなってしまう理由がわかった気がする。というのも、オリジナル版は、映像を視ればわかる台詞などは極力カットされ、物語の展開に不必要な登場人物や場面も殆どない。つまり、視聴者の想像力を掻き立てる余地が残してあるのだ。ところがリメイク版は、年を重ねる毎に不必要な場面や登場人物が次第に多くなって総花的であり、何でも台詞（ナレーションを含む）で語らせるから諄いし、劇の進行も散漫なため物語のキモ（核心部分）が霞み、何が言いたいのか判然としない。

　例えば記念すべき第一回放送作品『血頭の丹兵衛』は、全てのリメイク版に存在する。原作では小房の粂八が密偵となる経緯が綴られた物語である。

　しかし、先述とは矛盾するが、初代鬼平の松本版①と二代目丹波版②では、原作にない丹兵衛一味の人斬り浪人夫婦（山本耕一・亀井光代①、垂水悟郎・八木昌子②）が登場する。そして粂八が密偵になる経緯より、むしろこの二人にスポットライトが当てられる。病弱な妻のため、意に反して薬代稼ぎの人斬り稼業に身をやつす浪人の葛藤と自分のせいで悪業に手を染める夫を案じる妻志乃。同じ女の立場から、志乃を庇う鬼平の妻久栄（淡島千景①、小畠絹子②）がこれに絡む。いいなぁ、時代劇はこうでなくっちゃ。

　原作に沿うという意味では、三代目萬屋版③、四代目中村版④のほうが忠実かも知れない。それでも、その後頻繁に登場する粂八（牟田悌三①、新克利②、藤巻潤③、蟹江敬三④）が密偵になった経緯など、私奴にとってはどうでもよいことである。